jueves, 27 de diciembre de 2007

Premiaciòn Apech... 20/12/2007




PRIMER PREMIO APECH 2007CATEGORIA JOVENES
La Asociación de Pintores y Escultores de Chile, le invita a la premiación del concurso “Premio APECH 2007”, que pretende estimular y dar la posibilidad a jóvenes artistas de mostrar su obra.

1° PREMIO Virginia Guilisasti Palacios“Soporte”

Mención especial del JuradoChristian Carrillo Cáceres“7 Palabras”

Jueves 20 de Diciembre 2007a las 20:00 hrs.Salvador Donoso 21Providenciahttp://www.apech.cl/ http://apech.es.tl/

jueves, 6 de diciembre de 2007

Textos presentaciones

"Fue Crucificado muerto y sepultado..." año 2004.

ICONOGRAFIA CRUCIAL


Por Jorge Salomó, Profesor
Gerente Corporación Cultural de Viña del Mar
Historiador del Arte


Una interpretación personal, imbuida en nuestra historia actual, es la que nos propone Cristián Carrillo con su representación de 15 estaciones del Vía Crucis y 4 tablas complementarias con el tema de la Ultima Cena. Se trata de un recorrido de gran expresividad y fuerza, en un lenguaje directo, conjugando metáforas de los momentos finales de la vida de Cristo, con representaciones actuales que denuncian el drama de la guerra, calvario que recorre el mundo a diario, unos sufriéndolo en carne propia, otros sometidos al impacto de las imágenes que nos golpean permanentemente.

El parangón de lo crucial en un estado y otro de la vida, se nos pone como tema de reflexión, en un mismo formato con maderas de 30 x 30 cms., que enmarcan en derredor cada trabajo, con simbólicas aplicaciones de soldaditos de plomo, cruces, clavos, cinceles, formas derretidas que abrazan cada composición, para acentuar el dramatismo del tema, en un estilo dramático y conmovedor.

Delineados cortados en ángulos, manos que aprietan opresivas, cabezas de irónicos rasgos caricaturizados, cruces tortuosas, son parte de este contexto que propone la dialéctica histórica de evocar hechos acaecidos hace dos milenios, con noticias que nos invaden a diario en las múltiples expresiones de “mass media”.

Las técnicas mixtas son tratadas como recursos de un lenguaje integrado al tema, de manera directa, para exaltar el dolor que trasmite cada estación de este vía crucis inserto en nuestra historia. Junto a Cristo, nuestra sociedad se hace partícipe del camino al Gólgota, esta vez situado en ésta historia bélica que parece no escuchar mensajes ni hacer reflexión alguna ante tanta muerte y sacrificio innecesario.

El recurso del collage, que sugiere una Ultima Cena con la participación de Bush, Blair y Hussein, se convierte en una descriptiva manifestación del curso de acontecimientos que nos golpean diariamente. En el mismo, las manos desgarradas intentando acercarse, son reflejo de la expiación global de la humanidad, que carga las culpas de una historia marcada por el rasgo dantesco del sufrimiento.

Con todo, la presencia del corazón como icono de amor, se nos presenta como un mensaje esperanzador, y la propuesta en su conjunto se convierte en un estado reflexivo, una convocatoria a tomar posición, a recoger la lección de estos martirios históricos como un estado de alerta a nuestro espíritu, como un llamado a recuperar la noción de humanidad que tantas veces queda contrastada por situaciones agobiantes y deshumanizadoras.




Texto de presentación de exposición realizada el año 2004, en la Sala Viña del Mar.


"Donde esta tu hermano", exposición en Balmaceda 1215, Valparaiso. (2006)

A modo de Preámbulo o palabras liminares a modo de introducción a un catalogo eventual.

En un mundo que entiende su proceso en la contraposición de opuestos, la obra de arte se muestra como síntesis dislocadora.

Afán de provocación probablemente, pero siempre evidencia lucida de si misma y de lo otro, de su circunstancia y de la historia que la cobija. Así, la obra es síntesis, contraproducente como documento y hasta irónica (en su toma de distancia) como testimonio : es fuerza declarativa, contramarea en su juego de apariciones que articula, incluso, lo menos productivo a la manera de opinión y hasta contrasentido.
Los trabajos de C. Carrillo pueden tal vez afiliarse precisamente a ese terreno descrito en el gesto de la aparición contradictoria que rotulamos comúnmente como provocación.

Pero de aquí hasta esta parte, ello nos suena vacío y abono para la repetición ensordecedora que desemboca en la esterilidad del gesto mismo. Lo que llama la atención en Carrillo es que cada objeto, grabado, pintura, etc., muestra una voluntad constructiva que recapitula no solo la materialidad con la que trabaja sino también, el énfasis metafórico de una intimidad hecha obra. Y esa intimidad disloca no tanto por lo que llamaríamos “temas, sino por un intento de apropiarse de la historia, del sujeto, de su identidad y su eventual quiebre. Instancia que renace una y otra vez en el arte con distintos soportes cual relato interminable. En Carrillo esto pareciera ser sumido en un proceso que nos invita a ver un mundo repleto de situaciones y objetos ya amenazantes, ya risibles, pero siempre en movimiento a veces ágil y desconcertante, otras monótono, perpetuo y circular. Ahí la identidad llevada a su máxima decisión de variedad es el juego de apariciones que nos replantea una vez tras otra. Ahí la provocación es lucidez que nos dice que el ritmo del mundo no se reduce a un contentadizo enfrentamiento, sino que puede configurar aquel elemento nacido del artificio vivificador de la inteligencia : la Obra.





Ismael Gavilán M.
Instituto de Arte de la
Pontificia Universidad Católica de Valparaíso.

jueves, 22 de noviembre de 2007

NO MAS VIOLENCIA


martes, 6 de noviembre de 2007

Graficas

Murales






Grabados






NOTICIAS.....






Convocados por la Biblioteca Nacional y la Asociación de Pintores y Escultores de Chile (APECH), y con el Patrocinio del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, 77 artistas se han reunido para realizar un tributo a Vicente Huidobro.

Inauguración Exposición y Mesa Redonda
EXPOSICIÓN HOMENAJE A VICENTE HUIDOBRO
Consejo a los Artistas:
Para estrangular a la naturaleza hay que tener dedos de Hadas

Mesa redonda: Huidobro y el arte
Con la participación del Premio Nacional de Arte José Balmes, la historiadora Barbara Morana y el Presidente de la Fundación Huidobro, Vicente García-Huidobro.
Jueves 24 de enero. 19:00 hrs. Sala América
Biblioteca Nacional
Santiago
Artistas Participantes
Claudia Adriazola
Dora Aguila
María Eugenia Akel
Katty Alday
Tom Araya
Mario Atalah
Berta Ayancan
María Angélica Baeza
Verónica Baeza
Concepción Balmes
José Balmes
Gracia Barrios
Ebe Bellange
Alex Chellew
Rodrigo Calderón
José Miguel Carcamo (escultor)
Christian Carrillo
Teresa Castilla
Rubén Castillo (escultor)
Claudio Cortes (escultor)
Consuelo Cortínez
Jaime Cruz
Edith De Ginestet
Enrique De Santiago
Pablo De Vico
Patricia Desideri
Robinsón Di Avello
Alexis Díaz
Carolina Díaz
Juan Díaz Fleming (escultor)
Olga Disi (escultora)
Felipe Drago
Mana Espinosa
Maria Elena Etchepare
Oscar Gacitua
Antonella Gallegos
Constanza Geisse
Cathy Giusti
Marcela González (escultora)
María Soledad Gonzalez
Mario Gonzalez
Virginia Guilisasti
Isabel M. Haeussler
María Eliana Herrera (escultora)
Angélica Jorquera
Lucy La Fuente (escultora)
Ines Lazzaro
Mónica Maiocchi
Nelson Miranda
Osvaldo Morales
Sergio Numan
Eliana Olivares
Carolina Oltra
Soledad Omeñaca (escultora)
Alejandro Ortiz
Marcela Ortiz
Teresa Ortúzar
Luz María Ovalle
Ivonne Palacios
Carolina Pérez
Oscar Petersen
Gonzalo Poblete
Alex Quinteros
Teresa Razeto
Ana Rodríguez (escultora)
Alicia Rojas
Ulises Román
Elena Ruiz Tagle
Irene Saba
Marian Salamovich
Marco Suitt (escultura)
Juan Pablo Ugarte
Carmen Valle
Soledad Vial (escultura)
Ana Videla
Isabel Viviani
Claudia Wagemann



Valparaíso, noviembre de 2007.-

COMUNICADO DE PRENSA


Artistas exhibirán obras en Salón “Litoral de los Poetas”
TRIBUTO A GABRIELA MISTRAL
VISITA SAN ANTONIO
La muestra, que se inaugurará el viernes 16 de noviembre, está compuesta por 49 trabajos de creadores miembros de la Asociación de Pintores y Escultores de Chile

Nunca es tarde para homenajear a los grandes artistas que ha cobijado nuestro país, sobre todo si se trata de una figura de la relevancia y el prestigio internacional de Gabriela Mistral, Nobel de Literatura del año 1945 y creadora incansable de algunos de los pasajes más hermosos de las letras nacionales.

Por lo anterior, la Gobernación Provincial San Antonio y la Universidad de Playa Ancha, a través de su Dirección General de Extensión, han organizado la muestra TRIBUTO A GABRIELA MISTRAL, en homenaje a la recordada poetisa. La exposición será inaugurada el viernes 16 de noviembre, a las 11 horas, en el Salón “Litoral de los Poetas”, (Av. Barros Luco 1960, 2do. piso, Edificio Gobernación Provincial San Antonio.).

Esta exposición la componen 49 obras creadas por artistas de la Asociación de Pintores y Escultores de Chile, APECH, quienes se inspiraron en el legado que la Mistral entregó al país y al mundo de habla hispana en general. Se mezclan, entonces, la poesía y la inspiración pictórica en una exposición que formará parte del legado de la poetisa.

La muestra colectiva cobra hoy mayor relevancia si consideramos la revitalización que la figura de la profesora de Vicuña tendrá a nivel planetario, luego que la albacea de su obra decidiera donar al Gobierno de Chile las obras inéditas de la Premio Nobel.

La muestra se enmarca en el programa anual de APECH, que consiste en acercar el arte al público en general, llevando muestras a diferentes comunas y ciudades a lo largo del país.
El listado de artistas de TRIBUTO A GABRIELA MISTRAL lo compone: Claudia Adriazola, Dora Aguila, Maria Eugenia Akel, Patricia Alcayaga, Mario Atalah, Berta Ayancan, Verónica Baeza, Ebe Bellange, Dense Blanchard, Patricio Caldera, Rodrigo Calderón, Antonio Cares, Christian Carrillo, Carola Castro, Claudia Cataldo, Alex Chellew, Robinsón Di Avello, Felipe Drago, M. Elena Etchepare, Ana María Fernández, Antonella Gallegos, Constanza Geisse, Cathy Giusti, Virginia Guilisasti, Alicia Guzmán, Isabel Haeussler, Angélica Jonquera, Marta León, Catalina Mena, Bárbara Mödinger, Marcos Moschiani, Ana María Navarro, Sergio Numan, Carolina Oltra, Alejandro Ortiz, Teresa Ortúzar, Marcela Osorio, Luz María Ovalle, Claudia Palma, Edwin Rojas, Evelyn Rozas, Arianna Rosso, María Isabel Saa, Irene Saba, Nora Schkolnick, Juan Solimano, Camil Squella, Rodrigo Toro y Roxana Werner.

Saludos
cordiales
Alex Chellew
Responsable de la exposicón

lunes, 5 de noviembre de 2007

Portada de Libros



jueves, 18 de octubre de 2007

Talleres con niños, en Santa Julia




Realiza taller gratuito para niños en Achupallas y Santa Julia (Viña del Mar), el espacio esta destinados a niños del barrio mencionado. Asisten en un promedio de 10 niños y niñas.


martes, 7 de agosto de 2007

Madre Matria, 2000 (homenaje a la mujer)

















Exposición realizada en el año 2000, en el Centro Cultural de Viña del Mar.



Muestra de trabajos en técnicas gráficas, cuyo tema es la imagen de la mujer y su declaración de amor.


textos que acompañaron la muestra.

Plegaria del Estudiante Secundario.

Santa Bolocco del gran se(x)so
No me desampares en la hora del Examen
Ni a la hora de la interrogación.
Dame aunque se la colación chatarra de cada día.
Perdona a los profesores que me preguntan
Asi como yo perdono a los que me soplan mal.
Ahora y en la hora de los promedios.
Amen

Autor: Gabriel Castro Rodríguez.


Miradas pérdidas en la nostalgia del génesis.
Géneros sin el sentimiento de poder o
Sistemas patriarcados.
Solo, penumbras verdes… madrematria.

Autor: Félix Valdés F.



jueves, 2 de agosto de 2007

EXPOSICIONES



INDIVIDUALES.
1997- “¿Qué historia es esta y cual es su final?”. Sala Lucrecia Acuña del Instituto chileno Norteamericano de Cultura de Valparaíso. Valparaíso.
2000- “Madre Matria”. Centro Cultural de Viña del Mar. Viña del Mar.
2001- “El dorado de tus ojos”. Academia de idiomas del Norte. Iquique.
2003- “El Santo Enamorado”. Sala Carlos hermosilla. Viña del Mar.
2004- “Fue Crucificado, muerto y sepultado...” Antesala Viña. Viña del Mar.

COLECTIVAS.
1995- “Grabado chileno en Perú”. Galería Extebandes, Arequipa. Perú.
1995, 1996, 1997- Colectiva de Pintura. “Concurso Reñaca en Color”. Viña del Mar.
1996- “XVIII Concurso Nacional de Arte Joven”. Sala el Farol de la Universidad de Valparaíso. Valparaíso.
1998- “Concurso Regional de Dibujo”. Sala Carlos Hermosilla. Viña del Mar.
1998- “Creando Ayuda”(muestra en beneficio de F.A.D.E.S) Sala Carlos Hermosilla. Viña del Mar.
1998- “Tres jóvenes chilenos”. Centro Cultural Ramirez y Ramirez. Ciudad de México. México.
1998- “XX Concurso Nacional de Arte Joven”. Sala el Farol de la Universidad de Valparaíso. Valpraíso.
1998- “Pintango”. Galería Municipal de Arte de Valparaíso. Valparaíso.
1998- “Miniprint”. Rosario. Argentina.
1999- “El arte del Grabado en la Calle”. Fondart Regional. Valparaíso.
1999- “C.L.O.S” (Carrillo, Ossandon, Lecaros, Soto). Casa de la Cultura de Viña del Mar. Viña del Mar.
1999- “Artistas chilenos”. Enoteca Regional de Mendoza. Argentina.
1999- “Niños, Niñas e infancia”. Centro Cultural de Viña del Mar. Viña del Mar
1999- Colectiva pintura en la sede de “Humanitas”.Groningen, holanda.
2000- “Una década Grabado en la Región”. Galería Municipal de Arte de Valparaíso. Valparaíso.
2001- “Diez años de Grabado”. Centro Cultural de Viña del Mar. Viña del Mar
2001- “Beca Penta”. Galería Palma Valdés. Vitacura.
2002- “Arte Fome”. Sala Espacio Imagen del Centro Cultural de Viña del Mar. Viña del Mar
2005- Seleccionado en “XXXIII Salón de Viña del Mar, concurso nacional de pintura”, Casino de viña del Mar.
2005- “Arte en bandeja”, 2° versión, Galería de Arte Casa Naranja. APECH.
2006- Exposición bi- persona l Titulada “¿Dónde esta tu hermano…?. En la Corporación Cultural Balmaceda 1215, C° Alegre, Valparaíso.
2007- "Del centro hacia afuera", sala Viña del Mar.
2007-"Apech en Viña", sala Camilo Mori, Centro cultural de Viña del Mar.
DISTINCIONES
1994- Mención de Honor en dibujo. Anual de alumnos. Esc. De BB.AA de Viña del Mar.
1995- Primer Premio de Taller de Grabado. Anual de alumnos. Esc. De BB.AA de Viña del Mar
1996- Primer Premio en Pintura in situ. Concurso Reñaca en Color.
1996- Mención de Honor en Técnicas Gráficas. XVIII Concurso Nacional de Arte Joven.
1997- Primer Premio en dibujo. Esc. De BB.AA de Viña del Mar.

OTRAS ACTIVIDADES.
1997, 1998- Taller de Grabado en Curacautín. IX Región.
1999- Taller de plástica en el proyecto “Cultura Aventura” de Balmaceda 1215 y el Ministerio de Educación.
2000- Encuentro de Murales con niños y niñas en la comuna de Casablanca.
2002- Realiza Mural en calle Cajilla, con mujeres del sector (Hogar de Cristo, Sernam) Valparaíso
2002-2003-Realiza taller de Plástica en la Escuela Básica del Almendral, San Felipe.
2003-Pinta Mural en la Ex-Carcel de Valparaíso (D.O.S)
2004-Taller de Grabado en la Casa Juan Pablo II, del Departamento de Pastoral Juvenil del Obispado de Valparaíso
2004-2006 Coordinador de la Sala Carlos Hermosilla. (Palacio Vergara). Viña del Mar.
2000- Portada libro de Fernando Emerich, “Los Parientes pobres”
2002- Portada libro de Edgardo Toro, “Relicario”
2005- Jurado en concurso, forjadores del medioambiente. CONAMA, Secreduc. Valparaíso.
2005- Jurado en Salón anual De Escuela de Bellas Artes de Valparaíso.
2005- 6. -Educador Centro Antu, de la Corporación Paicabi.

¿Que historia es esta y Cual es su final?, junio 1997
























Exposición presentada en el año 1997, en la Sala Lucrecia Acuña, del Instituto Chileno Norteamericano de Cultura de Valparaiso. esta fue la primera exposición Individual del Artista. Esta muestra no llego a termino por la censura impuesta por el directorio del mencionado instituto, el autor fue acusado de atentar contra instituciones muy queridas.

"Fue crucificado muerto y sepultado..." agosto de 2004, Sala Viña del Mar.




















ICONOGRAFIA CRUCIAL

Por Jorge Salomó, Profesor
Gerente Corporación Cultural de Viña del Mar


Una interpretación personal, imbuida en nuestra historia actual, es la que nos propone Cristián Carrillo con su representación de 15 estaciones del Vía Crucis y 4 tablas complementarias con el tema de la Ultima Cena. Se trata de un recorrido de gran expresividad y fuerza, en un lenguaje directo, conjugando metáforas de los momentos finales de la vida de Cristo, con representaciones actuales que denuncian el drama de la guerra, calvario que recorre el mundo a diario, unos sufriéndolo en carne propia, otros sometidos al impacto de las imágenes que nos golpean permanentemente.

El parangón de lo crucial en un estado y otro de la vida, se nos pone como tema de reflexión, en un mismo formato con maderas de 30 x 30 cms., que enmarcan en derredor cada trabajo, con simbólicas aplicaciones de soldaditos de plomo, cruces, clavos, cinceles, formas derretidas que abrazan cada composición, para acentuar el dramatismo del tema, en un estilo dramático y conmovedor.

Delineados cortados en ángulos, manos que aprietan opresivas, cabezas de irónicos rasgos caricaturizados, cruces tortuosas, son parte de este contexto que propone la dialéctica histórica de evocar hechos acaecidos hace dos milenios, con noticias que nos invaden a diario en las múltiples expresiones de “mass media”.

Las técnicas mixtas son tratadas como recursos de un lenguaje integrado al tema, de manera directa, para exaltar el dolor que trasmite cada estación de este vía crucis inserto en nuestra historia. Junto a Cristo, nuestra sociedad se hace partícipe del camino al Gólgota, esta vez situado en ésta historia bélica que parece no escuchar mensajes ni hacer reflexión alguna ante tanta muerte y sacrificio innecesario.

El recurso del collage, que sugiere una Ultima Cena con la participación de Bush, Blair y Hussein, se convierte en una descriptiva manifestación del curso de acontecimientos que nos golpean diariamente. En el mismo, las manos desgarradas intentando acercarse, son reflejo de la expiación global de la humanidad, que carga las culpas de una historia marcada por el rasgo dantesco del sufrimiento.

Con todo, la presencia del corazón como icono de amor, se nos presenta como un mensaje esperanzador, y la propuesta en su conjunto se convierte en un estado reflexivo, una convocatoria a tomar posición, a recoger la lección de estos martirios históricos como un estado de alerta a nuestro espíritu, como un llamado a recuperar la noción de humanidad que tantas veces queda contrastada por situaciones agobiantes y deshumanizadoras.

"del centro hacia afuera", colectiva (Francisco Olivares, Patricia Lagos, Francisca Agurto, Edgar del Canto, Christian Carrillo)







Muestra presentada en el mes de julio en la Sala Viña del Mar.

miércoles, 1 de agosto de 2007

Tributo a Gabriela en Valparaíso










mas información en http://apech.es.tl/TRIBUTO-A-GABRIELA-MISTRAL.htm

COMUNICADO DE PRENSA



Artistas exhiben obras en el Museo Lord Cochrane
TRIBUTO A GABRIELA MISTRAL
PRESTIGIA A VALPARAÍSO
La muestra, que se inauguro el jueves 9 de agosto, está compuesta por 48 obras de creadores miembros de la Asociación de Pintores y Escultores de Chile - APECH

Nunca es tarde para homenajear a los grandes artistas que ha cobijado nuestro país, sobre todo si se trata de una figura de la relevancia y el prestigio internacional de Gabriela Mistral, Nobel de Literatura del año 1945 y creadora incansable de algunos de los pasajes más hermosos de las letras nacionales.

Por lo anterior, la Dirección General de Extensión de la Universidad de Playa Ancha, en conjunto con la Dirección de Cultura y Patrimonio de la Municipalidad de Valparaíso, organizó la muestra TRIBUTO A GABRIELA MISTRAL, en homenaje a la recordada poetisa. La exposición será inaugurada el próximo jueves de 9 agosto, a las 18:30 horas, en el Museo Lord Cochrane de Valparaíso (Merlet 195 C º Cordillera, Ascensor Cordillera por Calle Serrano).

Esta exposición la componen 48 pequeños formatos creados por artistas de la Asociación de Pintores y Escultores de Chile, APECH, quienes se inspiraron en el legado que la Mistral entregó al país y al mundo de habla hispana en general. Se mezclan, entonces, la poesía y la inspiración pictórica en una exposición que formará parte del legado de la poetisa.

La muestra colectiva cobra hoy mayor relevancia si consideramos la revitalización que la figura de la profesora de Vicuña tendrá a nivel planetario, luego que la albacea de su obra decidiera donar al Gobierno de Chile las obras inéditas de la Premio Nobel.

La muestra se enmarca en el programa anual de APECH, que consiste en acercar el arte al público en general, llevando muestras a diferentes comunas y ciudades a lo largo del país.

El listado de artistas de TRIBUTO A GABRIELA MISTRAL lo compone:

Claudia Adriazola, Dora Aguila, Maria Eugenia Akel, Patricia Alcayaga,
Mario Atalah, Berta Ayancan, Verónica Baeza, Ebe Bellange,
Denise Blanchard, Patricio Caldera, Rodrigo Calderón, Antonio Cares, Christian Carrillo, Carola Castro, Claudia Cataldo, Alex Chellew,
Robinson Di Avello, Felipe Drago, M. Elena Etchepare, Ana María Fernandez, Antonella Gallegos, Constanza Geisse, Cathy Giusti, Virginia Guilisasti,
Alicia Guzmán, Isabel Haeussler, Angélica Jonquera, Marta León,
Catalina Mena, Bárbara Mödinger, Marcos Moschiani, Ana María Navarro, Sergio Numan, Carolina Oltra, Alejandro Ortiz, Teresa Ortúzar,
Luz Maria Ovalle, Claudia Palma, Edwin Rojas, Evelyn Rozas, Arianna Rosso, Maria Isabel Saa, Irene Saba, Nora Schkolnick, Juan Solimano,
Camil Squelle, Rodrigo Toro y Roxana Werner.


..."Iré yo a campo traviesa
con los ojos en las manos
y las dos manos dichosas
deletreando lo no visto
nombrando lo adivinado."… (Gabriela Mistral "El Reparto")

Gracias al llamado de la Asociación de Pintores y Escultores de Chile, APECH, 48 artistas nacionales se reunieron para revisitar el mundo de nuestra premio Nóbel Gabriela Mistral, quizás atreviéndose, a través de sus trabajos, a "deletrear lo no visto" y "nombrar lo adivinado". Los trazos se mezclan con las palabras en un remolino de disertaciones y redundancias más o menos figurativas, que se plasman en un pequeño formato portátil que da vuelta al país en una itinerancia que muestra las asonancias y disonancias que forman los planos y los relieves de la rica geografía mistraliana.

Una travesía pictórica que se inspira en la obra, la personalidad y la vida de la afamada poetisa. Las palabras se convierten en pinceladas de colores a veces ácidas a veces aguadas, pero siempre volcadas a relatar en la tela esta particular mezcla que es la poesía de Gabriela Mistral: un agridulce suspendido entre el sueño y la realidad, la vida y la muerte, el patriotismo y el desengaño, madre, hija, mujer, amante, santa, todo a la vez, sin piedad ni vuelta atrás.

Bárbara Morana
Doctoranda en Historia del Arte
Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales (EHESS), París, Francia